編織新譯，非遺新敘

竹編工藝是刻在成都地方文化里的基因，與潮宏基品牌DNA里的非遺花絲編織不謀而合。劉氏竹編以竹為本，將傳統工藝與現代文化結合，古意新作，讓傳統工藝煥發新生。也是基于這樣的理念，潮宏基聯合在地非遺，用新的角度和方式詮釋非遺工藝，傳遞傳統工藝之美。

兩種非遺編織技藝，經過了時代淬煉，積淀了深厚文化，再重新用編織革新創作。非遺花絲與竹編，雙方外化出來的合作主概念是云，松弛、自若。在中國文化中，“云”是自然的象征，也是一種人生境界的寫照。“看庭前花開花落，任窗外云卷云舒”，中國人的閑適自得，寫進云里，也承載在云上。恬淡、自得，豐富的東方哲思匯于自然意象中。潮宏基從東方大美出發，尋找能表達東方態度的具體形態，用非遺詮釋、創新、外化，結合現代珠寶，共同織造一場非遺盛宴。

非遺與非遺相遇，又在新的場域內創新碰撞，形式的創新下是文化共生的內里，讓觀者于遍布鋼筋水泥的工業化都市間聽見藝術的回響。

東方之美，歷久彌新

刻在潮宏基品牌基因里的東方情懷，催生了“一城一非遺”，這個企劃的出現是必然，而非偶然。潮宏基與非遺的緣分，自品牌初創時就開啟。

找尋、追溯，為保護中國的傳統非遺工藝，創始人遍尋中國各地臻寶首飾，花費近20年時間籌備、興建潮宏基臻寶首飾博物館，館藏超過3000件臻品。在眾多首飾臻寶中，非遺花絲鑲嵌，其工藝之精湛，讓創始人為之著迷。這項傳承久遠的中國傳統手工技藝，是“花絲”和“鑲嵌”兩種制作技藝的結合，也是燕京八絕里最繁復的貴金屬手工技藝，于2008年被納入國家級非物質文化遺產，卻一度瀕臨失傳。為了讓傳統文化新生，2009年，潮宏基創立“花絲鑲嵌工作室”，邀請名師出山授徒，先后培養了近百位年輕花絲工匠，竭力維護傳承非遺花絲工藝。

(上：花絲鑲嵌工藝大師姚迎春指導潮宏基“臻寶博物館”鎮館之寶“花絲風雨橋”設計制作;

下：潮宏基花絲工作室)

而更長遠的傳承，是使非遺能以新的形態活躍在現代年輕人的日常生活中，被認識、接受、熟知。2018年開始持續至今，潮宏基聯合公益組織“稀捍行動”發起了花絲駐地計劃，遍尋國內外知名設計師駐地，探討并實踐非遺花絲創新呈現形式，助力花絲技藝走進現代生活： 2019年花絲創研駐地設計師、日本設計天才NENDO佐藤大，以非遺工藝創新為依托點，將傳統花絲鑲嵌與甜美可愛的糖果造型結合，演繹“花絲糖果”系列。2023年，潮宏基攜手駐地設計師明碩，共同推出“花絲云起”系列，用非遺花絲打造云紋肌理，演繹“閑看云起”的松弛感。

(上：潮宏基 X 佐藤大Nendo，“花絲糖果”系列;

下：潮宏基 X MING DESIGN STUDIO，“花絲云起”系列)

此外，讓非遺走上時尚圈秀場，是最直接、最強烈的，能讓年輕人能感知到非遺時尚感的方式。2023年，潮宏基與知名獨立設計師Jacques Wei合作，推出聯名WAVES浪潮系列花絲手鐲，亮相上海秋冬時裝周，讓傳統的非遺工藝有了全新的時尚詮釋，重構標志性花絲鑲嵌，為象征中國傳統文化的雋永匠心與當代語境下的設計靈感碰撞，呈現煥新之作。

(潮宏基 X Jacques Wei聯名WAVES浪潮系列花絲手鐲)

對非遺的創新，是要使其不再回到那個被束之高閣的時代，使其能走進現代人的生活日常，而潮宏基“一城一非遺”項目就是誕生在這樣的時間點，非遺走進生活日常的第一步，就是讓它被更多人看見、被年輕人感知。潮宏基希望通過一種創新而溫柔的形式，在保留傳統工藝的精工性的同時，尋找多元的表現形式，結合當下審美，用創新的敘事方式，使非遺花絲歷久更彌新。

歷久彌新，編織萬象，花絲之美，綽約一方。結合當下語境，融古承今，消融傳統文化與時尚的邊界，讓非遺傳統工藝走出高閣，相互交織，融會貫通，演繹非遺新生無限可能。未來，潮宏基將在多地發起“一城一非遺”項目企劃，匯聚更多非遺文化，敲響當代的藝術回聲，讓傳統文化與現代審美的交融更具深度，以創新的方式，傳遞東方的文明與美。